La hortensia
Dos jóvenes, una sentada y mirándonos con sus ojos castaños, la otra inclinada sobre su hombro, y entre ambas, una gran maceta de hortensias azules que ocupa el lado izquierdo del lienzo. Fíjate bien en las manos de la modelo de cabello oscuro, cruzadas con calma sobre el regazo, y en el vestido suelto de color rosa lila, cuyos pliegues suaves se cruzan formando una V pronunciada en el pecho. La pintura es fina y vaporosa, con pinceladas diagonales y la trama del lienzo visible en algunos puntos, de modo que las flores y el vestido parecen disolverse en el fondo brumoso, verde y crema.
La obra es un óleo sobre lienzo de 1894, realizado por Berthe Morisot, una de las integrantes fundadoras del grupo impresionista y una de las pocas mujeres que expusieron junto a sus miembros. A menudo se la llama «La hortensia», y su título en francés, L'hortensia, ou Les deux sœurs, nos indica qué representa la escena: dos hermanas. La composición es vertical, y las dos figuras transmiten intimidad, pero sin prisa; no hay nada de la exhibición pública propia de un retrato formal.
La pintura se expuso en el Salón de Otoño en 1907 y pasó a formar parte de colecciones públicas en 1920, cuando fue donada por Julie y Ernest Rouart.
Berthe Morisot fue una pintora francesa pionera nacida el 14 de enero de 1841 en Bourges. Proveniente de una familia adinerada, recibió una educación artística privada, lo cual era inusual para las mujeres de su época. Morisot expuso por primera vez en el Salón de París en 1864, estableciéndose rápidamente dentro del movimiento impresionista junto a figuras notables como Monet y Degas. Su obra se caracterizaba por un toque delicado y un enfoque en la luz, a menudo representando escenas domésticas íntimas y paisajes.
El viaje artístico de Morisot estuvo marcado por su rechazo a la formación académica tradicional, prefiriendo la innovadora técnica de plein air. Fue una estrecha asociada de Édouard Manet, a quien se casó en 1874, entrelazando aún más su vida con la comunidad artística. A pesar de sus importantes contribuciones, a menudo luchaba con la duda de sí misma, destruyendo muchas obras tempranas.
Reconocida como una de las tres grandes damas del impresionismo, el legado de Morisot es uno de resiliencia y creatividad, rompiendo barreras en un campo dominado por hombres. Su influencia continúa inspirando a artistas contemporáneos, afirmando su lugar en la historia del arte como una figura vital en la evolución de la pintura moderna. Falleció el 2 de marzo de 1895, dejando atrás un rico cuerpo de obra que celebraba las sutilezas de la vida cotidiana.
La pintura es un óleo sobre lienzo realizado en 1894. La ficha indica que pasó por la colección de la propia artista antes de llegar a manos del matrimonio Rouart, Julie y Ernest, quienes la donaron a las colecciones públicas. Su título en francés es «La hortensia, o Las dos hermanas». Se expuso en la muestra del centenario del arte francés celebrada en San Petersburgo en 1912 y en una exposición de la obra de Berthe Morisot en París, en 1919. La ficha también señala que la obra mide 73,5 por 60,5 centímetros.
A la izquierda, una gran maceta de hortensias azules con hojas verdes reposa en un recipiente azul y blanco. A la derecha, cerca de la parte inferior, destacan unos pequeños toques de color rojo anaranjado sobre un fondo pálido. La pintura es fina y vaporosa, con pinceladas diagonales visibles; en algunos lugares se transparenta la trama del lienzo.
No, el cuadro se conserva en el Museo de Orsay, en París, solo desde 1986, después de ingresar en las colecciones públicas en 1920.
Sí, las dos hermanas expusieron juntas por primera vez en el Salón en 1864, aunque Edma dejó de pintar poco después de casarse, en 1869.
No, al menos según los registros: pese a una creencia arraigada, no tenía ningún parentesco con Jean-Honoré Fragonard.
