雷诺瓦从一片柔和的粉白色中望向你。他留着胡须，画面只呈现到胸部；红棕色的头发和胡须映着光，与棕色外套和深蓝色领巾相衬。仔细看左下方，还会浮现出第二张脸：一个浅发孩子的面容，以轻薄的黄色和粉色画出，嘴唇点着一抹红，几乎融入底色。附近的右下方，有一团松散的黄赭色形状悬在那里，却没有明确显露出究竟是什么。
这幅小画之所以如此引人注目，恰恰在于它几乎毫不刻意。男子的形象由迅疾、轻柔如羽的笔触构成：面部晕染得柔和，外套则以更宽阔、更深沉的笔触铺陈。最薄的颜料下，画布的纹理隐约可见；画面上沿还露出未着色的底子，因此作品从未完全掩饰自己的创作过程。皮耶-奥古斯特·雷诺瓦似乎更在意笔触的活力，而非精致的收尾；这也正是这幅画与他当时展出的那些精心完成的肖像画有所不同之处。
皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿于1841年2月25日出生在法国的利摩日，是印象派运动中的关键人物。他在一个普通家庭的早年生活使他来到巴黎，在那里他在卢浮宫的杰作中磨练自己的艺术技能。最初在一家瓷器工厂当学徒，雷诺阿对绘画的热情蓬勃发展，特别是在跟随查尔斯·格莱尔学习期间，他结识了莫奈和西斯莱等艺术家。
雷诺阿的作品庆祝女性之美和生动的社交场景，经典作品如《在加莱特磨坊的舞会》便是其代表。尽管早期遭遇批评，他在1874年参加第一次印象派展览后获得了认可。他的风格随着时间的推移而演变，逐渐向受拉斐尔等古典大师影响的现实主义转变。
在他的一生中，雷诺阿平衡着个人的挣扎，包括健康问题，以及高产的创作， reportedly 创作了约四千件作品。他成为艺术史上备受喜爱的角色，以其温暖的调色板和富有表现力的笔触而闻名。雷诺阿于1919年12月3日去世，留下的遗产继续激励着艺术家和艺术爱好者。
这幅小型《自画像》创作于1879年，作者是皮耶-奥古斯特·雷诺瓦。资料还列出了两条目录编号：多尔特293号，以及费齐与亨利329号。除此之外，档案没有说明这件作品最初在哪里展出，也没有记载当时的反响，因此，这段故事在这里并无记录。
男子占据画布中央和上方，身体微微侧转，呈四分之三侧面，目光直直投向观者。画面的色彩克制：红棕色的头发和胡须、浅色衣领外的棕色外套，以及深蓝色领巾。背景呈淡淡的粉白色，画布上沿则露出未着色的底子。面部以柔和、交融的笔触描绘，外套则用更宽、更深的笔触表现。左下方孩子的脸以淡黄和粉色薄薄地绘出；右下方赭黄色的形状则以松散的笔触带过，难以辨认具体是什么。
这幅画作是布面油画，登记尺寸为19乘14，法文标题为《自画像》。
没错，十三岁时，他成了瓷器作坊的学徒，负责装饰瓷器；1858年，他靠画扇子挣钱。
