양산을 든 세 여성
왼쪽 여인은 산호빛 붉은 양산을 머리 위로 아주 깊숙이 기울여 얼굴이 거의 가려질 정도입니다. 가운데 인물은 두 손을 모아 쥔 채 그 사이에 접힌 어두운색 부채를 끼우고, 정면으로 당신을 바라봅니다. 세 사람은 어깨를 맞댄 채 작은 무리를 이루고, 화면 가장자리까지 바짝 밀려 있어 한 걸음 물러설 자리조차 없습니다.
화가가 화면의 질감을 어떻게 만들어 냈는지 살펴보세요. 물감은 짧고 깃털처럼 가벼우며 끊어진 붓질로 칠해졌고, 색은 매끈하게 펴 바르기보다 화면 위에서 겹치고 섞입니다. 가운데 여인의 겨자색 조끼와 적갈색 재킷은 곁에 선 여인들의 옅은 라일락색과 크림색 옷차림과 어우러집니다. 가슴과 머리카락에 꽂힌 작은 붉은 꽃은 무리 전체에 양산의 산호빛을 되풀이해 줍니다. 뒤편의 나뭇잎과 하늘은 느슨한 붓자국 속에 녹아들어, 인물들은 방 안에 서 있기보다 빛 속에 떠 있는 듯 보입니다.
이 그림은 1880년에 그려졌습니다. 당시 마리 브라크몽은 인상파 화가들과 함께 작품을 전시하고 있었습니다. 자료에 따르면 가운데 양옆에 선 두 여인은 마리 브라크몽의 이복자매 루이즈 키보롱을 모델로 했고, 가운데 인물은 마리 브라크몽 자신의 모습을 바탕으로 했습니다. 마리 브라크몽은 이 작품을 위해 여러 점의 습작을 그렸으며, 그중 한 점은 1886년 제8회 인상파 전시회에 출품되었을 가능성이 있습니다. 이 그림은 서양 미술에서 즐겨 다뤄 온 로마 신화의 여신들에 빗대어 흔히 ‘세 명의 그라티아’라고 불립니다. 평론가 귀스타브 제프루아는 이 작품을 무척 마음에 들어 해 마리 브라크몽에게서 사들인 뒤 뤽상부르 궁전에 걸었습니다.
마리 앤 카롤린 브라크몽은 1840년 12월 1일 브르타뉴에서 태어난 선구적인 프랑스 인상파 화가입니다. 어려운 가정 배경에서 성장한 그녀는 17세에 예술적 여정을 시작하며, 저명한 앵그르를 포함한 여러 멘토에게 배웠습니다. 정식 교육이 부족했음에도 불구하고, 그녀의 재능은 파리 살롱에서의 초기 전시회에서 빛을 발했습니다.
브라크몽은 판화가인 펠릭스 브라크몽과 결혼했으나, 그의 질투와 그녀의 작품에 대한 반대는 종종 그녀의 업적을 가렸습니다. 그녀는 인상파 운동의 중요한 일원이 되어 세 번의 주요 전시회에 참여하고 150점 이상의 작품을 제작했지만, 오늘날 많은 작품이 여전히 알려지지 않았습니다. 그녀의 주목할 만한 작품으로는 "흰 드레스를 입은 여성"과 "오후의 차"가 있습니다.
그녀의 기여에도 불구하고, 그녀의 유산은 종종 남편의 영향력에 가려졌습니다. 짧지만 영향력 있는 경력을 가진 그녀는 1890년대 초 건강 문제와 가족의 제약으로 인해 대중의 시선에서 물러났습니다. 브라크몽의 작품은 이제 점점 더 인정받고 있으며, 인상파의 위대한 여성 예술가들 중 한 자리를 확고히 하고 있습니다. 그녀는 1916년 1월 17일에 세상을 떠났으며, 풍부하지만 과소평가된 예술적 유산을 남겼습니다.
아들 피에르가 펴낸 회고록에 따르면, 그렇습니다. 펠릭스는 손님들이 집에 오면 때때로 마리의 그림을 감추곤 했습니다. 다만 이 주장은 기록으로 확인된 사건이 아니라 가족의 회고에 근거한 것입니다.
