Immagine: Marie-Lan Nguyen · Unknown artistUnknown artist
Apollo Chatsworth
Prenditi un momento per guardare davvero l'Apollo Chatsworth. Nota come i riccioli dei suoi capelli si riversano, ogni ciocca meticolosamente lavorata per catturare la luce. E dai un'occhiata a quegli occhi: originariamente, avrebbero contenuto vivaci intarsi di marmo o vetro, facendolo sembrare quasi vivo.
Questi dettagli sono importanti perché rivelano l'incredibile abilità degli artigiani greci antichi. Il modo in cui le lastre di bronzo si arricciano per formare le ciglia mostra un livello di maestria che era all'avanguardia per il suo tempo, intorno al 460 a.C. Era un'epoca in cui gli artisti cominciavano a spingere i confini del realismo nella scultura, e puoi vedere quell'ambizione riflessa qui.
Questa testa era un tempo parte di una statua più grande di Apollo, il dio greco della musica e dell'arte, ed è stata scoperta a Cipro negli anni '30 dell'Ottocento. Sfortunatamente, il resto della statua andò perso durante il suo recupero, ma la testa è sopravvissuta, arrivando infine al British Museum dopo essere stata di proprietà del Duca di Devonshire.
Mentre sei qui, pensa al viaggio che questo pezzo ha fatto: dalle mani di un abile scultore nell'antica Grecia alle grandiose sale di un museo moderno. Quali storie pensi che questa testa potrebbe raccontare se potesse parlare?
Dai un'occhiata più da vicino all'abilità artigianale dell'Apollo Chatsworth. Questa testa è stata creata utilizzando la tecnica della fusione a cera persa, un metodo che ha permesso di ottenere dettagli incredibili. Ogni sezione, come la testa e gli arti, è stata realizzata separatamente e poi unita insieme. Nota le lastre di bronzo che si arricciano per formare le ciglia: questo era un modo ingegnoso per migliorare la qualità realistica degli occhi, che un tempo contenevano vivaci intarsi di marmo o vetro. La placcatura di rame rossastro sulle labbra imita il loro colore naturale, mostrando l'attenzione dell'artista per il realismo e la bellezza. Questo lavoro meticoloso riflette l'alto livello di abilità tra gli artigiani greci antichi.
Sfortunatamente, mentre i locali tentavano di recuperare la statua, essa si disintegrò, perdendo molti dei suoi pezzi. Nel 1838, la testa fu acquisita dal sesto Duca di Devonshire, che la acquistò da H. P. Borrell a Smirne. Fu conservata a Chatsworth House, la residenza del Duca, e successivamente prestata al Museo Fitzwilliam negli anni '30. Nel 1958, il British Museum la acquisì dall'undicesimo Duca di Devonshire. È interessante notare che una gamba della stessa statua è conservata al Louvre, suggerendo che mentre la testa è sopravvissuta, gran parte della statua originale non lo è.
La sua influenza si fa sentire nel modo in cui mette in mostra le tecniche avanzate della fusione a cera persa, un metodo che ha permesso dettagli intricati ed espressioni realistiche. Questa scultura non solo riflette la maestria artistica del suo tempo, ma ha anche stabilito un precedente per le generazioni future di scultori. Il modo in cui gli occhi erano originariamente incrustati con materiali come marmo o vetro parla di un livello di artigianato che avrebbe ispirato innumerevoli artisti.
Quando una statua completa di Apollo fu scoperta a Cipro, i locali erano così desiderosi di recuperarla che la trascinarono via usando carri trainati da buoi. Tuttavia, durante questo viaggio accidentato, la statua si ruppe, perdendo le gambe, le braccia e il torso! Oggi, mentre la testa si trova qui nel British Museum, una gamba della stessa statua può essere trovata al Louvre, un testamento al passato frammentato della statua.
