Georgia O'Keeffe - Busto
Stieglitz la fotografò dal basso, e la macchina fotografica non arriva mai al suo volto. Quello che vedi è un torso inquadrato appena sopra le spalle e poco prima della parte alta delle cosce, con le braccia sollevate e piegate, i gomiti rivolti verso l’esterno, le costole, il seno e il fianco che catturano una luce morbida contro un corpo grigio scuro. La testa è semplicemente fuori dall’inquadratura, così l’immagine ti invita a leggere il corpo come una forma a sé.
Questa scelta è il cuore dell’opera. Il corpo è trattato quasi come una figura scolpita: le braccia sollevate e le cosce toniche gli conferiscono un peso scultoreo, e la luce lo attraversa come fa sulla pietra.
Stieglitz realizzò decine di immagini del corpo di O’Keeffe, comprese le sue mani e il suo torso; questa fu esposta alla mostra che tenne alle Anderson Galleries di New York, dove presentò insieme diverse parti del suo corpo. Herbert Seligmann, scrivendo della mostra, descrisse mani, piedi, seni e torsi esibiti «con una passione rivelatrice» e disse che le folle che attraversavano le sale ne erano colpite. Oggi l’opera è conservata in importanti collezioni, tra cui il Metropolitan Museum of Art di New York e il Musée d’Orsay di Parigi. Una stampa di questa immagine è stata venduta da Sotheby’s a New York nel febbraio 2006 per 1.360.000 dollari: il secondo prezzo più alto mai raggiunto all’asta da una fotografia di Stieglitz.
Alfred Stieglitz, nato il 1 gennaio 1864 a Hoboken, nel New Jersey, è stato un fotografo americano pionieristico e una figura cruciale nella promozione dell'arte moderna. La sua dedizione per oltre cinque decenni ha trasformato la fotografia in una forma d'arte riconosciuta. L'istruzione precoce di Stieglitz in Germania ha alimentato la sua passione per la fotografia, portandolo a esplorarne il potenziale artistico. Ha iniziato la sua carriera vincendo premi per le sue fotografie e scrivendo articoli influenti sul medium.
Stieglitz ha fondato diverse gallerie a New York, dove ha introdotto artisti europei d'avanguardia al pubblico americano, plasmando significativamente la scena artistica dei primi del XX secolo. La sua rivista, Camera Work, ha ulteriormente consolidato il suo ruolo di principale sostenitore della fotografia artistica. La vita personale di Stieglitz è stata segnata da complessità, inclusa un matrimonio turbolento con la pittrice Georgia O'Keeffe, che rifletteva le sue profonde lotte emotive e artistiche.
Le sue tecniche innovative e il suo impegno per l'integrità artistica lo hanno posizionato come una figura chiave nella storia dell'arte, colmando il divario tra fotografia e belle arti. Stieglitz è scomparso il 13 luglio 1946, lasciando un'eredità duratura che continua a influenzare fotografi e artisti oggi.
Sì. Alfred Stieglitz realizzò decine di immagini del corpo di O'Keeffe, tra cui una serie dedicata alle sue mani, oltre a quelle del torso.
Una stampa è stata venduta da Sotheby’s a New York il 14 febbraio 2006 per 1.360.000 dollari, il secondo prezzo più alto mai raggiunto all’asta da una fotografia di Alfred Stieglitz.
